Trilogi merupakan hal yang umum dalam industri film, khususnya pada genre fiksi ilmiah, fantasi, aksi, horor, thriller, dan petualangan. Perusahaan produksi dapat memutuskan, apabila film pertama sukses secara finansial, untuk memberi lampu hijau pada film kedua dan ketiga sekaligus, lalu memfilmkannya secara berurutan. Dalam kasus ketika sebuah novel panjang diadaptasi menjadi beberapa bagian film, bagian-bagian tersebut biasanya difilmkan secara berurutan.

Dalam pembuatan film modern, pekerjaan kini berbasis proyek, bersifat sementara, dan “berdasarkan film, bukan perusahaan.”^[1] Hampir semua pelaku industri adalah pekerja lepas, yang dengan mudah berpindah dari satu proyek ke proyek lain dan tidak memiliki banyak loyalitas pada studio tertentu, selama mereka mendapatkan bayaran.

Hal ini berbeda dengan sistem studio lama, sebuah bentuk produksi massal di mana studio memiliki seluruh sarana produksi (yaitu aset fisik yang dapat digunakan kembali seperti panggung suara, kostum, set, dan properti)^[1] serta mempekerjakan banyak pemeran dan kru dengan kontrak jangka panjang. Dalam kontrak tersebut, aktor dan aktris terikat untuk bekerja hanya dengan satu studio dan “dibayar dengan gaji mingguan tertentu tanpa memandang keberhasilan film mereka”.^[2] Pada masa awal film bersuara, studio Hollywood membuat versi multi-bahasa dari beberapa film, yang pada dasarnya merupakan produksi paralel, bukan produksi berurutan, di mana set dan kadang kru serta pemeran pendukung digunakan bersama untuk setiap versi. Universal Pictures tahun 1931 menghasilkan Dracula berbahasa Inggris dan Dracula berbahasa Spanyol yang masih bertahan sebagai contoh.

Dalam sistem studio lama, “seorang produser memiliki komitmen untuk membuat enam hingga delapan film per tahun dengan staf yang cukup tetap.”^[1] Dalam sistem baru yang menggantikannya setelah 1955, pembuatan film menjadi “pengaturan jangka pendek per film” di mana seorang produser diharapkan merakit pemeran dan kru baru untuk setiap proyek, serta menyewa sarana produksi dari kontraktor hanya bila diperlukan.^[1] Para bintang kemudian “membalikkan keadaan terhadap studio” dan kini melelang “jasa mereka kepada penawar tertinggi dari satu film ke film berikutnya”.^[2]

Keuntungan dari sistem saat ini adalah studio film tidak lagi harus repot membayar orang yang tidak terlibat dalam produksi film yang sedang berjalan, atau terlalu sering memberi lampu hijau pada film demi memanfaatkan biaya hangus dalam sumber daya manusia mereka secara efisien. Studio beralih dari penekanan pada “kecepatan produksi” menjadi “perencanaan pra-pengambilan gambar yang lebih kooperatif.”^[3] Namun kini, ketika mereka menginginkan seseorang untuk sebuah film, orang tersebut bisa saja tidak tersedia karena sudah terikat dengan produksi lain pada waktu yang sama. Akibatnya, untuk setiap film, studio (dan pada akhirnya para investor, pemegang saham, atau pendukungnya) menanggung biaya transaksi yang besar karena mereka tidak hanya harus mendapatkan orang yang tepat dengan harga yang sesuai, tetapi juga pada waktu yang tepat. Jika orang tersebut tidak bisa didapatkan, studio harus berusaha keras mencari pengganti yang memadai. Semua sutradara dan produser sukses biasanya memiliki kru dan pemeran favorit yang mereka senangi untuk diajak bekerja sama, tetapi hal itu tidak membantu studio jika aktor karakter, perancang kostum, atau komponis musik yang ideal sudah penuh jadwalnya. Dibandingkan dengan sistem sebelumnya, sutradara dan bintang kini menghabiskan “bagian waktu yang jauh lebih besar untuk menegosiasikan setiap kesepakatan film baru.”^[3]

Oleh karena itu, jika sebuah film berhasil di box office dan tampak telah menemukan formula yang sukses dengan pemeran, kru, dan alur cerita tertentu, salah satu cara untuk meminimalkan biaya transaksi pada sekuel adalah dengan segera mengumpulkan kembali sebanyak mungkin tim (sebelum ada yang meninggal, pensiun, atau terikat jadwal lain) dan mengontrak mereka dalam satu produksi yang nantinya akan diedit, ditayangkan, dan dipromosikan sebagai beberapa film.

Proses pengambilan gambar secara berurutan juga mengurangi masalah aktor yang terlihat menua di antara sekuel yang tidak memiliki jeda waktu signifikan dalam ceritanya. James Cameron menyebut masalah ini sebagai "Stranger Things effect"—di mana karakter yang seharusnya masih di sekolah menengah diperankan oleh aktor yang usianya satu dekade lebih tua—untuk menjelaskan alasan ia memfilmkan film kedua, film ketiga, dan sebagian film keempat dari seri Avatar secara berurutan.^[4]

Pelopor pembuatan film modern secara berturut-turut adalah produser Alexander Salkind,^[5] yang memutuskan saat pengambilan gambar The Three Musketeers (1973) untuk membagi proyek tersebut menjadi dua; film kedua kemudian ditayangkan dengan judul The Four Musketeers (1974).^[6][7] Para pemeran merasa tidak senang ketika diberitahu setelahnya bahwa mereka sebenarnya bekerja untuk dua film, bukan satu.^[6][7] Akibatnya, Screen Actors Guild memperkenalkan “Salkind clause,” yang menetapkan bahwa aktor harus dibayar untuk setiap film yang mereka buat.^[6][7] Salkind bersama putranya, Ilya, kemudian memproduksi Superman dan Superman II secara berturut-turut.^[6]

• Daftar film yang diproduksi secara berurutan
• Daftar film yang dibagi menjadi beberapa bagian